2023年，一部名为《中国奇谭》的动画作品横空出世，迅速成为口碑爆款。这部由上海美术电影制片厂精心打造的动画短片集，在面世不到十天的时间里，便被众多观众誉为“中国版爱死机”。尽管《中国奇谭》与《爱，死亡，机器人》在风格上大相径庭，但其独特的中国传统文化韵味和审美，却让观众们眼前一亮。
《中国奇谭》由11位导演共同创作，共包含8集系列动画短片。每一集都拥有独立主题，巧妙融合了中国水墨、剪纸等传统艺术元素，呈现出百花齐放、丰富多彩的艺术效果。主创团队在采访中表示，如此高的评分大大超出了他们的预期，这也从侧面反映了观众对这部作品的喜爱和认可。
提及上海美术电影制片厂，许多观众都会陷入深深的回忆。这家曾经打造出《大闹天宫》《哪吒闹海》等经典动画的厂牌，为80、90后的童年留下了无数美好回忆。如今，在B站等平台上，上美影的作品依然拥有众多拥趸。当《鹅鹅鹅》中的独脚狐妖亮相时，弹幕瞬间刷起“《天书奇谭》里的狐狸阿拐！”，足见观众对上美影的深厚情感。
然而，上美影也曾在困境中挣扎。上一次有如此影响力的作品，或许还要追溯到1999年的《宝莲灯》。而今，《中国奇谭》的成功，无疑为上美影注入了新的活力。在市场热情高涨的当下，重新审视上美影这块厂牌，其艺术传承和曾经历的巨变，都值得行业深入回味。
两年前，《中国奇谭》首次出现在上美影的项目会上。面对中国动画100周年的重要节点，上海美影厂决定挑战自我，创作一部与妖怪有关的“半命题”式作品。总制片人李早总结其成功之道，得益于“中国传统+当代共鸣”的八字方针。这一方针不仅解析了《中国奇谭》的成功秘诀，也揭示了中式动画未来的发展方向。
在全球化、高等教育普及的当下，中国传统走向世界已成为审美的必然趋势。相比60到70年代的创作，《中国奇谭》更接近一种“新中式”审美，既保留了传统文化的精髓，又融入了现代元素，使得作品更具时代感和吸引力。如《小妖怪的夏天》便巧妙地将二维手绘与水墨山水相结合，呈现出别具一格的艺术效果。
《中国奇谭》的成功，不仅为上海美影厂带来了新的发展机遇，也为中式动画的未来指明了方向。十年饮冰，难凉热血。在续写中式动画梦的道路上，上海美影厂正迈着坚定的步伐，勇往直前。
